紙本，墨筆，縱118.7厘米，橫54.7厘米。
清代文人雅士追求清雅脫俗的風格和悠閒自在的境界，故多隱居山野，嘯傲林泉。一些畫家更通過繪畫來表現「臥青山、望白雲」的意趣以及自然山水之氣象。他們的山水畫注重擬古，講究筆筆有來歷，因此畫中署款「仿某某筆法」之風盛行。畫家董邦達所作的這幅《煙磴寒林》圖(見圖)，左下邊的落款就署有「煙磴寒林臣董邦達仿巨然筆意」的字樣，正體現了這個時代的風氣。董邦達是雍正十一年(1733年)的進士，授翰林院編修，官至禮部尚書。據說他的仿畫可以達到舌慎的地步，可見他的繪畫功力之深。
巨然是五代北宋間四大山水畫家之一。善畫江南濕潤的山色，表現峰巒重疊，幽溪細路，竹籬茅舍，斷橋危棧之景。喜用披麻皴畫山，破筆焦墨點苔，山頂多礬頭。常於水邊點綴風蒲，林台間佈置松柏卵石，風格蒼鬱清潤，筆墨清淡秀潤，境界更具一種脫塵的寧靜與超拔，充滿悠閒、自在、遠離人間煙火的意趣。董邦達臨仿的這幅作品，除繼承了巨然的繪畫特點之外，更強化了其渾厚郁秀、平淡靜寂的韻味。
此圖繪山巒層疊，草木豐沛，景觀雄峻與意境豐富間透著深幽。溝壑中聚起團團雲霧，緩緩地向上升騰；山下溪水環抱，錯落的野屋幽居，掩映在萬松山壑之間。那依稀可見的屋舍水榭，沿著斷斷續續的山徑蜿蜒地伸展入樹林，顯得那樣的幽深。山下的溪水沿著連綿的山腳流淌著，又使得這青山寒林洋溢著生命的律動，營造出丘壑之美、寒林之寂的意境。好一處隱居獨樂、悠哉閒適的人間佳境，難怪乾隆帝都發出「高嶺隆崇下有溪，林煙杳靄望中迷。天然極轡郊端杜，為問何人此隱棲。」之感慨(見圖的右上端)。雖然作者的這幅山水畫是仿擬巨然筆意，但並不是機械地臨摹照搬，而是吸取前人精華的變通。巨然的畫風超拔脫塵，缺少人間氣息，而作者把那種清雅絕俗的冷逸演繹為山林野居、溪水綿綿的閒情逸致，與大自然更趨親切與溫和，正肺胃用古人之法寫前人丘壑，書寫自我的藝術意趣，體現了中國繪畫史中「仿」一詞的獨特審美內涵。
此畫在構圖上與其他山水畫稍有不同，雖取全景，但不突出主峰，通過環繞的山巒林木把近、中、遠三個空間層次表現得自然得體。筆墨沉厚渾樸，不失腴潤秀雅，天趣盎然。在山石的結構和皴法上可看出巨然的影子，用淡墨作長披麻皴，再以焦墨、破筆點苔，有沉鬱清壯之韻。中鋒用筆，輔之以偏鋒，行筆沉著穩健，不急不躁，緩緩而來，自有一番愜意。勾勒皴擦、暈染點垛皆從容為之，濃淡相融，復染復擦，又顯得渾然厚實。雖然山石造型沒有特意追求雄偉或奇險，但自有一番秀郁之氣，雖畫中無煙雲之形狀，但筆墨濃淡渲染與景物虛實的勾勒間，饒有煙雲之氣，無筆而意自出，突出畫面平淡高妙的意趣。畫面中雜樹繁茂，枝葉形貌不一，但條縷分明，頗似巨氏的風格。葉的畫法或雙勾夾葉，或中鋒介字葉；或濃墨、或淡墨隨意點刷，疏密聚散，秩序井然，造型各異，神貌有別，可見嫻熟的功力。
此圖左下有自識，並鈐有「臣」、「達」二印，畫幅上鈐「嘉慶御覽之寶」、「避暑山莊」等收藏印。
董邦達(1699--1769)，字孚存，一字非聞，號東山，浙江富陽人，山水畫取法元人意趣，善用枯筆，其繪
畫手法被列為「婁東」派。其名與董源、董其昌共享「三董」之稱。傳世作品有《寶巖夕照》、《華頂觀日》、《仿王蒙幽林清逸圖》、《千竿竹雨》、《春溪落雁圖》、《梧林幽居圖》等。 |
